写给70年代的文学青年
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题记：你是成人，当不屑于我用些许的“精神鸦片”做此文的铺垫
关于70年代这个词汇在当前这个社会被频频的引用着，被引用的理由不是因为它是当前社会的中流砥柱，更多的原因则是70年代生人还会以传统的标准来对现在流行时，进行有形却无能的“愤怒”并时时刻刻的制造着、迎合着、实践着所谓的各种主义，体现出70年代卓尔不群的审美价值取向，风靡一时。并俨然就是创造这个时代民谣、谚语的主力军。他们即不像70年代之前的人已经习惯苟且（在这里，你完全可以把苟且和中庸看成是一种东西），也不像79年以后的生人习惯麻木不仁（这种麻木不仁你完全当做他们的毛还没有长全或长不全了）。似乎只有70年代还有几丝热忱、一嘴热血，且这种血是以写作，这种最具有煽动力的方式在宣泄着，从白天到黑夜
我一时还真不能举例说明70年代作家、写手等群体里些许牛b人的名字，因为关于他们的作品我一定知道的比你少，但当我的耳朵和眼睛在与天天大量的猪跑信息的被动接触，导致被强行灌输的过程中，我感觉他们嘴里的血不是那么鲜红纯净，我过于敏感的以为他们的嘴里实际上掺杂着大量类似最上等金子般的碎屑，与其说他们在用嘴里的血去感化那些“有识”的人们，还不如说他们擅长喜欢用嘴里的血将别人的神经喷晕，借此站在知识时代的顶端，等待膜拜。也许？也许我不应该通过行为来判断他们的原始动机，或许他们的小脑、肋骨、大腿根部，都有好大的一片刺青——“精忠报国”
其实在我被强行灌输的过程中，我认为她们不够纯净的理由无非是我还死守着一个莫名其妙的理论“文以载道”例如：我每天清晨都歇斯底里的进行温习性的“叫喊”！我必须捍卫，因为我若不捍卫，我怕我从此失却了脊梁，我是个脆弱的人。我现在已经顾不得这脊梁的存在，是否和时代相吻合，我已走上绝路，在这绝路的尽头，我以为有光明。从这点来看，我也是站在绝对利我的角度进行欺人。
若每天这个宇宙的正有许多未知的行星、恒星，正被科学家孜孜以求、几十年如一日跟踪、运算出其运动轨迹和方式，那么我就可以确定这个世界“道”的存在不是虚无、不是唯心。那么，文以载道，我认为这个道应该是对物质本原的一种理解后的阐述。在我而言，科学的发展使我们这些生活在都市的人们丧失了许多原始的本能，身体和精神都堕入”极简主义”之中，且看似深具底蕴的极简主义背后其实是“寒酸”进化后的退化，寒酸！身体的极简可以从疾病与药物的疯狂对抗看出点点痕迹；精神的极简则由城市里许许多多的三折书店里看到。道，道是什么东西？！
着眼当前的文学，你若有心，你变会发现中国的70年代的文学仅仅是对已知、正在进行时的事物进行观后感一般的创作。高深一点的张口就是闲适哲学，所谓穷则，所谓退一步，所谓不以物喜，所谓，将自己的不得已之后对雪月风花的感悟用哲理的形式，藏藏掖掖的抖落出来，进行心理上的自欺、自慰，满足那满是创伤的表皮；肤浅一点的就是某某主义、某某风格，攀附某列掠过的风尚；或发掘人性中的劣根性，进行伟大的臆造，证明自己的深刻。偶有忧愤之人、惊世之语，原不过以恶止恶，善意渺渺，离道远矣。更有甚者，就是卖了！像猪肉一样卖，用身体来寻求与这个时代欲望的完美契合。
我仔细的审视着，我发现他们都生病了，病的症状是“忧伤”名字叫“得不到”他们很忧伤，用文字表述着。我很遗憾！忧伤的文字要比忧郁的文学相差许多！
叹行行复行行，能觅原为己！
我有些晕，这感觉类似于先天贫血，又或像倒立久了之后的恶心。
在给我自己一个耳光之后，我从灵魂深处鄙视这些人。叔本华说“高度的才智根植于高度的心灵受容性，强大的意志力和强烈的感情上。”脆弱的心灵承受能力、薄弱的意志力、污七八糟的感情，滋生出混沌的才智。这样一个自己都迷糊的人，写出来的东西能好到哪里呢？同时，我的心里也有隐约的对他们的钦佩。在他们的书里涉及到各个学科的知识真的是渊博，这种渊博总是让我无地自容的惭愧，惭愧我每每的自大与嚣张。但我更为遗憾的是，纵然学富五车，但那些著作依然不能将其的大脑改造的更为进化，相反的是其小脑变的更为的发达，即：对“方向”与“平衡”的把握，日益失去。我想：或许这就是因为“学富五车”所以，他的生命才剧烈的摇动于得不到的痛苦之中。反之，得到之后更是倦怠。
或许我也可以这样的理解这些人，他们最初的写作动机都是育人大于娱人，毕竟，他们的骨子里曾有过传统的残缺烙印，这些烙印在一定程度上曾指引过他们的思考方式和行为，但或许就是仅仅是残缺，并不完善，所以在西风凛冽的时代大潮之下，才更是无所适从。当激情的火被大潮的飞沫剿灭后，才更加欲立不立的就此漂浮。并制造着虚无缥缈但的确极乐一时的海市蜃楼，欺世、欺己、盗名。
在中国，最猖獗一时的、以改造时代为己任的群体，莫过于摇滚青年。他们自比披头士、滚石等等60年代西方精神领袖的模样，用音乐反抗世界，呼唤世人觉醒。但如今我们冷眼旁观，这些当年曾让无数人热血沸腾的人，今天却一只只、一头头的脑满肠肥。西方青年看不到真理，可以用死去捍卫自己的精神意境，但中国摇滚青年，最后因为一碗牛肉面的争执后而感悟，退而求其次，披着从前的荣誉开公司，开录音棚，演戏，搞政治，倒插洋门的插洋门，物质将精神泯灭。如此而已！所谓中国人的闲适哲学，在此时彰显无疑！其实，这不过是国人历史上的某个瞬间的轮回。文学亦如是！而对于亚里士多德曾说的“持久不变的并不是财富而是人的品格”面对现今的国人，我持保留态度。
究竟是生存难，还是获取生存的“利益最大化”难？这是一个被人忽视已久的问题。这是一切痛苦与倦怠的根源。古人说“知足常乐”亚里士多德说“幸福就是满足”是否？是否一定要用文学这种精神引导世人的形式用来获取利益？
不知何时，文人将文学具象化了！如今的文学仅仅是简单的文字表述忧伤，而不是脱胎于哲学之中的一个学科。离开哲学的依托，文学宛若一个离开母体的孩子，蹒跚学步；没有本原思考的文学就像没有灵魂的人，徒有其表，流连于形式。
不知何时，文人将文学禁脔了！以“我”为中心，视文学的价值不过就是遣怀，用文字沉迷于小我的小资小调之中，沾沾自喜；见形写形，得意其妙手，宛若丹青。
不知何时，文人将文学媚俗了！可以以生存为口实，堂而皇之的贩卖。
文人的责任在哪里？文学的使命可以不要了么？
人们不受事物影响，人们却受事物的想法而影响
题记：你是成人，当不屑于我用些许的“精神鸦片”做此文的铺垫
关于70年代这个词汇在当前这个社会被频频的引用着，被引用的理由不是因为它是当前社会的中流砥柱，更多的原因则是70年代生人还会以传统的标准来对现在流行时，进行有形却无能的“愤怒”并时时刻刻的制造着、迎合着、实践着所谓的各种主义，体现出70年代卓尔不群的审美价值取向，风靡一时。并俨然就是创造这个时代民谣、谚语的主力军。他们即不像70年代之前的人已经习惯苟且（在这里，你完全可以把苟且和中庸看成是一种东西），也不像79年以后的生人习惯麻木不仁（这种麻木不仁你完全当做他们的毛还没有长全或长不全了）。似乎只有70年代还有几丝热忱、一嘴热血，且这种血是以写作，这种最具有煽动力的方式在宣泄着，从白天到黑夜
我一时还真不能举例说明70年代作家、写手等群体里些许牛b人的名字，因为关于他们的作品我一定知道的比你少，但当我的耳朵和眼睛在与天天大量的猪跑信息的被动接触，导致被强行灌输的过程中，我感觉他们嘴里的血不是那么鲜红纯净，我过于敏感的以为他们的嘴里实际上掺杂着大量类似最上等金子般的碎屑，与其说他们在用嘴里的血去感化那些“有识”的人们，还不如说他们擅长喜欢用嘴里的血将别人的神经喷晕，借此站在知识时代的顶端，等待膜拜。也许？也许我不应该通过行为来判断他们的原始动机，或许他们的小脑、肋骨、大腿根部，都有好大的一片刺青——“精忠报国”
其实在我被强行灌输的过程中，我认为她们不够纯净的理由无非是我还死守着一个莫名其妙的理论“文以载道”例如：我每天清晨都歇斯底里的进行温习性的“叫喊”！我必须捍卫，因为我若不捍卫，我怕我从此失却了脊梁，我是个脆弱的人。我现在已经顾不得这脊梁的存在，是否和时代相吻合，我已走上绝路，在这绝路的尽头，我以为有光明。从这点来看，我也是站在绝对利我的角度进行欺人。
若每天这个宇宙的正有许多未知的行星、恒星，正被科学家孜孜以求、几十年如一日跟踪、运算出其运动轨迹和方式，那么我就可以确定这个世界“道”的存在不是虚无、不是唯心。那么，文以载道，我认为这个道应该是对物质本原的一种理解后的阐述。在我而言，科学的发展使我们这些生活在都市的人们丧失了许多原始的本能，身体和精神都堕入”极简主义”之中，且看似深具底蕴的极简主义背后其实是“寒酸”进化后的退化，寒酸！身体的极简可以从疾病与药物的疯狂对抗看出点点痕迹；精神的极简则由城市里许许多多的三折书店里看到。道，道是什么东西？！
着眼当前的文学，你若有心，你变会发现中国的70年代的文学仅仅是对已知、正在进行时的事物进行观后感一般的创作。高深一点的张口就是闲适哲学，所谓穷则，所谓退一步，所谓不以物喜，所谓，将自己的不得已之后对雪月风花的感悟用哲理的形式，藏藏掖掖的抖落出来，进行心理上的自欺、自慰，满足那满是创伤的表皮；肤浅一点的就是某某主义、某某风格，攀附某列掠过的风尚；或发掘人性中的劣根性，进行伟大的臆造，证明自己的深刻。偶有忧愤之人、惊世之语，原不过以恶止恶，善意渺渺，离道远矣。更有甚者，就是卖了！像猪肉一样卖，用身体来寻求与这个时代欲望的完美契合。
我仔细的审视着，我发现他们都生病了，病的症状是“忧伤”名字叫“得不到”他们很忧伤，用文字表述着。我很遗憾！忧伤的文字要比忧郁的文学相差许多！
叹行行复行行，能觅原为己！
我有些晕，这感觉类似于先天贫血，又或像倒立久了之后的恶心。
在给我自己一个耳光之后，我从灵魂深处鄙视这些人。叔本华说“高度的才智根植于高度的心灵受容性，强大的意志力和强烈的感情上。”脆弱的心灵承受能力、薄弱的意志力、污七八糟的感情，滋生出混沌的才智。这样一个自己都迷糊的人，写出来的东西能好到哪里呢？同时，我的心里也有隐约的对他们的钦佩。在他们的书里涉及到各个学科的知识真的是渊博，这种渊博总是让我无地自容的惭愧，惭愧我每每的自大与嚣张。但我更为遗憾的是，纵然学富五车，但那些著作依然不能将其的大脑改造的更为进化，相反的是其小脑变的更为的发达，即：对“方向”与“平衡”的把握，日益失去。我想：或许这就是因为“学富五车”所以，他的生命才剧烈的摇动于得不到的痛苦之中。反之，得到之后更是倦怠。
或许我也可以这样的理解这些人，他们最初的写作动机都是育人大于娱人，毕竟，他们的骨子里曾有过传统的残缺烙印，这些烙印在一定程度上曾指引过他们的思考方式和行为，但或许就是仅仅是残缺，并不完善，所以在西风凛冽的时代大潮之下，才更是无所适从。当激情的火被大潮的飞沫剿灭后，才更加欲立不立的就此漂浮。并制造着虚无缥缈但的确极乐一时的海市蜃楼，欺世、欺己、盗名。
在中国，最猖獗一时的、以改造时代为己任的群体，莫过于摇滚青年。他们自比披头士、滚石等等60年代西方精神领袖的模样，用音乐反抗世界，呼唤世人觉醒。但如今我们冷眼旁观，这些当年曾让无数人热血沸腾的人，今天却一只只、一头头的脑满肠肥。西方青年看不到真理，可以用死去捍卫自己的精神意境，但中国摇滚青年，最后因为一碗牛肉面的争执后而感悟，退而求其次，披着从前的荣誉开公司，开录音棚，演戏，搞政治，倒插洋门的插洋门，物质将精神泯灭。如此而已！所谓中国人的闲适哲学，在此时彰显无疑！其实，这不过是国人历史上的某个瞬间的轮回。文学亦如是！而对于亚里士多德曾说的“持久不变的并不是财富而是人的品格”面对现今的国人，我持保留态度。
究竟是生存难，还是获取生存的“利益最大化”难？这是一个被人忽视已久的问题。这是一切痛苦与倦怠的根源。古人说“知足常乐”亚里士多德说“幸福就是满足”是否？是否一定要用文学这种精神引导世人的形式用来获取利益？
不知何时，文人将文学具象化了！如今的文学仅仅是简单的文字表述忧伤，而不是脱胎于哲学之中的一个学科。离开哲学的依托，文学宛若一个离开母体的孩子，蹒跚学步；没有本原思考的文学就像没有灵魂的人，徒有其表，流连于形式。
不知何时，文人将文学禁脔了！以“我”为中心，视文学的价值不过就是遣怀，用文字沉迷于小我的小资小调之中，沾沾自喜；见形写形，得意其妙手，宛若丹青。
不知何时，文人将文学媚俗了！可以以生存为口实，堂而皇之的贩卖。
文人的责任在哪里？文学的使命可以不要了么？
人们不受事物影响，人们却受事物的想法而影响